lunes, junio 30, 2008

RECOMENDACIONES DE LECTURA DE CÓMIC MAINSTREAM PARA EL VERANO DE 2008

Para ir acabando con la ronda de recomendaciones TraZeras para esta época estival, aquí os proponemos algunos cómic mainstream (ya sabéis, tebeo norteamericano sin demasiados superhéroes de por medio):


PROMETHEA:




Publicado por Norma Editorial, 16 euros cada tomo (4 hasta la fecha).


Una de las obras más personales, originales y aplaudidas del maestro Alan Moore, y que desde hace un tiempo Norma Editorial viene recuperando en tomos recopilatorios de muy buena presentación. En el caso de que el buen hacer del inglés no fuera suficiente garantía de calidad para alguien (raritos los hay en todas partes, oigan), el arte de J.H. Williams terminará de convencer al más reacio. Desde las sugerentes portadas a los espléndidos ejercicios de composición, de la mezcla de estilos para ayudar a ambientar tan imaginativa trama a las magníficas representaciones de la atractiva protagonista, el dibujo de este cómic de deja sin palabras a las pocas páginas de lectura.

FÁBULAS: HIJOS DEL IMPERIO:




Publicado por Planeta DeAgostini, 12,95 euros.

La popular serie regular publicada por DC Vertigo en E.E.U.U. y por Planeta DeAgostini en estos lares continúa su andadura con un tomo recopilatorio repleto de matices, donde queda espacio tanto para pequeñas historias cómicas, épicos momentos trascendentes para el devenir futuro de los protagonistas de cuento e incluso colaboraciones de otros artistas (Mike Allred o Gene Ha, por dar dos nombres sugerentes) que complementan estupendamente el saber hacer de Mark Buckingham, una vez más, Bill Willingham a los guiones, y el soberbio James Jean a las portadas.


CATWOMAN DE ED BRUBAKER:



Publicado por Planeta DeAgostini, 30 euros.


A medio camino entre el cómic de superhéroes y la serie negra (el tono noir predomina, evidentemente), este contundente tomo recopila la primera veintena de números de la nueva colección de Selina Kyle, alias de la sexy ladrona conocida mundialmente como Catwoman. En esta ocasión, el tomo dobla sus razones para ser calificado como muy recomendable ya que a los trabajados, y ricos en matices, guiones de Bru los acompañan los estilosos dibujos de grandes representantes contemporáneos de la línea dinámica y propia de la animación (con Bruce Timm como referente) del noveno arte: Darwyn Cooke, Cameron Stewart o Javier Pulido son buenos ejemplos de lo que estamos hablando. Entretenimiento de primera clase, ni más ni menos.


¡¡¡Que ustedes disfruten con su lectura!!!

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

MÁS RECOMENDACIONES DE LECTURA DE BD PARA EL VERANO DE 2008: La opción clásica

Además de las recomendaciones de BD que seleccionó Juanmi hace un par de semanas (pinchad aquí), os propongo tres álbumes de cómic europeo que, por el tiempo que llevan publicados y sobre todo por su calidad, han alcanzado la categoría de clásicos.




Comanche
Hermann y Greg
Editorial Planeta DeAgostini
Publicación original de 1972
Cartoné, color
25 euros

Por fin podemos disfrutar de una de las mejores series del cómic europeo que tristemente figuraba entre las peor editadas en este país. Aunque sea por una vez, la edición de Planeta es muy buena. Este integral reúne los cinco primeros títulos, con nueva traducción y unos colores más limpios, si se compara con los tomos publicados en su día por Grijalbo.

Alrededor de Comanche, su capataz Red Dust y sus muchachos en el multirracial rancho Triple 6, hace girar Hermann este western que empieza de forma convencional, pero que rápidamente adquiere un tono moderno. Buenísima la historia del enfrentamiento con los hermanos Dobbs que ocupa dos álbumes: “Los lobos de Wyoming” y “El cielo rojo sobre Laramie”; con un duelo final realmente original y distinto.


La Belette
Dieter Comés
Norma Editorial
Publicación original de 1983
Rústica, blanco y negro
12 euros

Comés repite las claves que le dieron el éxito en “Silencio” (pinchad aquí para ver el post que hice sobre esta obra), un relato en un ambiente rural, las Ardenas, donde conviven la religión con la magia y la brujería.

La naturaleza es presentada más como un personaje que un simple escenario, no sólo en su forma ecológica o medioambiental, sino también en una vertiente espiritual o de ritos ancestrales que rivaliza con la Iglesia cristiana.

Una familia se instala en el pueblo de Amercoeur, pero la adaptación desde la ciudad al nuevo entorno y sobre todo a sus vecinos les va a resultar muy difícil.

La Belette” es uno de los pocos álbumes de Comés que todavía mantiene Norma en su catálogo, es una oportunidad que lamentablemente no creemos que dure eternamente.


La balada del Mar Salado
Hugo Pratt
Publicación original de 1967
Cartoné, color
32 euros
Edición de lujo, blanco y negro
49 euros

Recomendar una obra mítica como ésta es un poco presuntuoso, porque ¿qué aficionado no ha oído hablar de Corto Maltés, el aventurero por excelencia?, pero... ¿y si todavía queda alguien que no ha dado el paso de leer a Pratt?

En esta primera aventura de Corto, viajaremos al Pacífico sur, en vísperas de la I Guerra Mundial, en las proximidades de las colonias alemanas de Nueva Guinea y las Islas Salomón, en donde encontraremos desde piratas a anticolonialistas melanesios.

Publicado originalmente en blanco y negro, la versión coloreada la verdad es que no está mal, la elección de una u otra es una simple cuestión de la economía de cada lector.

Tres lecturas que merecen un lugar en nuestras estanterías para ser disfrutadas en cualquier momento.

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

domingo, junio 29, 2008

NOVEDADES DE LA EDITORIAL LA CÚPULA PARA JULIO DE 2008

Ya están en las librerías las novedades de la Editorial La Cúpula para julio de 2008.


O. C. Crumb 16: Realmente patéticos
Robert Crumb
1ª edición (23/06/2008)

84 páginas blanco y negro 21,5 x 28 rústica
español
P.V.P.: 12,00 €

¿Mal karma en general? ¿Te sientes desubicado? ¿Tu conciencia te culpabiliza de a saber qué cosa? ¿Te asaltan preocupaciones mórbidas en mitad de la noche? ¿El abismo te devuelve la mirada? ¿Eres ?mogollón de sensible?? ¿Crees que todo el mundo está equivocado? ¡¿Por qué no dejas ya de joder con pamplinas?!El maestro del psicoanálisis Robert Crumb te trae otro buen montón de historietas, entre inéditas y clásicas, entre muslo y pechuga, que te darán a entender la única verdad:¡TODOS SOMOS UNOS MIERDAS!

Tres veces uno
Gabrielle Piquet
1ª edición (23/06/2008)

164 páginas blanco y negro 17 x 24 rústica
español
P.V.P.: 15,00 €

El tío de Jeannot muere pidiendo un misterioso último deseo: que lo entierren cerca de la pajarera. Su sobrino emprenderá una carrera contrarreloj para cumplir la última voluntad de su querido tío y descubrirá secretos inimaginables.Alain Le Guirrec es un joven periodista que ya ha fracasado en su profesión y en el amor. De repente, el destino parece fijarse en él y le brinda la oportunidad de conseguir en un mismo día dar un giro de 180 grados a su carrera profesional y asegurarse el corazón de la mujer de su vida.Ser un niño superdotado no es sencillo. Sobre todo si tu entorno ni te entiende ni te motiva. Sólo te queda refugiarte en tu interior y reflexionar sobre tu situación y tu papel en el mundo. Gabrielle Piquet adapta al cómic tres narraciones breves de Tonino Benacquista, sin duda una de las mejores plumas de la narrativa actual.

Gallo de pelea
Oh Se-Young
1ª edición (23/06/2008)

278 páginas blanco y negro 17 x 24 rústica
español
P.V.P.: 15,00 €

Los últimos habitantes de un pueblo tienen que marcharse por las escasas probabilidades de supervivencia, el hijo de un combatiente de la guerra de Corea descubre que su madre debe prostituirse para llevar algún sustento a casa, un hombre que vive torturado por el recuerdo de ver a su padre policía detenido por los comunistas, ve años después como su hijo estudiante es detenido y maltratado por la policía... Gallo de pelea es un conjunto de historias que nos retratan la realidad social de Corea del Sur a través de escenarios y personajes cotidianos. A lo largo de sus páginas no sólo descubriremos las peculiaridades de su forma de vida, sino que también el impacto que entre sus gentes tuvo la guerra, la vecindad de la comunista Corea del Norte, las diferencias entre el mundo rural y el urbano?

Agujero negro
Charles Burns
3ª edición (23/06/2008)

372 páginas blanco y negro 17 x 24 cartoné
español
P.V.P.: 30,00 €

Por fin la edición recopilada en un solo tomo de la aclamada serie de Charles Burns. A mediados de los 70, una epidemia que sólo afectaba a los adolescentes se cernió sobre los suburbios de Seattle. La llamaron "la plaga de los quinceañeros" y se manifestaba a través de síntomas de lo más impredecible. Para algunos no fue demasiado dramático: apenas unos bultos, tal vez un sarpullido. Otros, en cambio, se convirtieron en monstruos. Y no eran sólo síntomas pasajeros. Una vez contraías la infección, quedabas convertido en aquello para siempre.

Apocalipsis Friki
Peter Bagge
2ª edición (23/06/2008) 108 páginas blanco y negro 17 x 24 rústica

español
P.V.P.: 13,00 €

Perry, un programador informático introvertido, y Gordo, un free-lance que entre otras cosas se dedica a hacer de camello, residen en Seattle y deciden ir a pasar un fin de semana a la montaña. en medio de este entorno idícilo les sorprende un apocalipsis nuclear perpetrado por Corea del Norte y tendrán que pasar por mil y un peripecias para tratar de sobrevivir en un entorno completamente diferente del que estaban acostumbrados en Seattle.Esta lucha por la supervivencia modificará sus personalidades y su relación.

Kiss comix 201
Varios autores
1ª edición (23/06/2008)
100 páginas 20 x 26,5 grapado

español
P.V.P.: 5,30 €







Un saludo cordial.

sábado, junio 28, 2008

RECOMENDACIONES DE LECTURA DE CÓMICS DE SUPERHÉROES PARA EL VERANO DE 2008

Este año me ha tocado hacer el post de recomendaciones veraniegas de cómics de superhéroes. Antes de enumerar mis tres recomendaciones puntualizaré que no soy un experto en la materia de lo que a temática de superhéroes se refiere. En mi más tierna infancia podría haber hecho una defensa más digna respecto a mis conocimientos sobre superhéroes..., pero los tiempos cambian y, como muchas cosas en esta vida, los gustos van evolucionando y me he ido decantando hacia lecturas de otro tipo, sobre todo de cómic europeo que es el que ocupa ahora más baldas en mis maltrechas estanterías.

Dicho lo cual, esto no significa que no “pique” de vez en cuando y compre algunos títulos que me parecen interesantes por la historia en sí o por el equipo creativo en cuestión, aparte de que ahora están recopilando en tomos mucho material antiguo y no tan antiguo, que en su momento no me leí por estar editado en grapa, y que ahora ya lo tengo en mis manos porque es recopilado en tomos.

Por lo tanto, ahí van mis tres recomendaciones, dos de ellas sobre dos personajes-icono, uno Marvel y otro DC, que son los más atractivos para mí por el tipo de ambientación e historias que se cuentan (aparte de tener unos equipos creativos impresionantes) y una tercera que es una atípica historia de género superheroico que está conformada por dos autores que me gustan especialmente, tanto al guión uno como al dibujo el otro.



MK Daredevil
Brian Michael Bendis / Alex Maleev

Tomos 4 y 5
Editorial Panini
15,95 € c/u

Después de las míticas historias con las que nos obsequió un gran Frank Miller allá por la década de los 80 (y que Panini también está recopilando en tomos), aquí tenemos otra de las etapas que más han aportado recientemente algo nuevo al personaje, que primero fue publicada en grapa y ahora es recopilada en tomos en Best of Marvel Essentials: Marvels Knights: Daredevil y que de momento han salido estos dos (Tomos 4 y 5 que contienen del nº 26 al 37 americanos). Esta nueva etapa se la debemos a uno de los más grandes guionistas del género negro que ha dado estas dos últimas décadas el noveno arte, Brian Michael Bendis, y a unos dibujos, de los que no existen originales, ya que están realizados directamente por ordenador y que son de una estética, “difuminado” y colorido sucio único e ideal para que Daredevil se mueva como pez en el agua por la Cocina del Infierno, gracias a esta particular técnica de dibujo aportada por Alex Maleev.

El mundo de la mafía se tambalea y el mismo Kingpin lo va a sentir en sus propias carnes. Y en todo este meollo se verá mezclado Daredevil cuya identidad secreta peligra a raiz de ciertos acontecimientos. ¿Podrá salir de ésta? ¿Será capaz de mantener y defender su dualidad abogado/defensor?

Probad esta historia que nos ofrece este equipo creativo de lujo y veréis como el concepto de la legalidad y la corrupción coge un nuevo sentido teniendo de contexto esa asfixiante Cocina del Infierno por donde nuestro “cuernecitos” favorito debe aplicar su particular visión de la justicia.



Batman: Arkham Asylum
Grant Morrison / Dave McKean
Editorial Planeta DeAgostini

25 €

Para los calores sofocantes del verano, los espejismos que estos puedan producir y, como resultado, delirios que nos puedan acontecer, qué mejor lectura que ésta que nos permite hacer un breve recorrido por uno de los manicomios más famosos del mundo del cómic, el Arkham Asylum, donde las mentes más asesinas y peligrosas del gremio de los villanos están encerradas allí para proteger al resto de los ciudadanos de Gotham así como "protegerlos" de ellos mismos.

Otro de los guionistas británicos más reputados del medio, Grant Morrison, nos propone una visita guiada por este asilo de villanos locos de mentes desquiciadas y peligrosas, con un guía de excepció, Batman. Se ha producido un motín en el manicomio encabezado por el Joker y donde Batman es invitado a que los visite. ¿Llegará a formar parte el "murciélago" de este manicomio especial por meritos propios?

Toda esta atmósfera la consigue reflejar perfectamente un verdadero "psiquiatra" de la ilustración, un artista que te retrata como nadie, con ese uso inigualable de la composición irreal, el interior de un asilo para enfermos mentales como éste... imágenes que rayan lo inimaginable e, incluso, la locura, y que te transportan a otra realidad de auténtica pesadilla. Él es Dave MacKean, el dibujante oficial de los Sueños más desquiciantes.



Marvels
Kurt Busiek / Alex Ross
Editorial Panini

22,95 €

Aquí tenemos otro equipo creativo extraordinario. Un Busiek soberbio a los guiones (conocido por todos por su magistral Astro City) donde nos ofrece su visión particular del género de superhéroes pero ahora colocando la “cámara” al pie de calle, donde la gente normal y corriente está situada como mera espectadora de las evoluciones y tejemanejes de los superhombres. Es la visión que el ciudadano medio tiene de sus seres superpoderosos a los que adora a la vez que teme. El enlace con el lector de esta historia, que comienza en la primera mitad del siglo XX, es el fotógrafo de prensa Phil Sheldon, que nos introduce en la época dorada de los superhéroes, cuando estos verdaderos prodigios de la naturaleza nacen y van saliendo a la luz. Era el momento de superhombres como el Capitán América o la Antorcha Humana. Y a partir de ese momento todo cambió. Los prodigios fueron apareciendo a medida que se aceleraba el progreso de la humanidad después de la II Guerra Mundial, y cuantos más eran más problemas parecía que iban atrayendo, para lo bueno y para lo “malo”. Y los años de experiencia de Phil Sheldon como reportero propiciaría que se viera capaz de escribir todas sus vivencias en un libro dedicado a ellos: Marvels.

Por otra parte tenemos a los lápices al hiperrealista Alex Ross, artista que tiene sus defensores y sus detractores, con un dibujo casi fotográfico que a muchos aficionados no acaba de convencer por su excesivo realismo pero que a mí personalmente me encanta, retratando como nadie la Norteamérica desde los años 40 hasta nuestros días.

Sólo me resta desearos que disfrutéis como nunca de las electrizantes evoluciones de algunos de nuestros superhéroes favoritos, que a buen seguro que os harán vivir fantásticos momentos durante vuestras seguro que calurosas vacaciones veraniegas.

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

Un saludo cordial.

viernes, junio 27, 2008

CONCURSO Y AVANCE DEL CARTEL DE LAS XIII JORNADAS DEL CÓMIC DE AVILÉS

Os ofrecemos un avance del que será el cartel de las XIII Jornadas del Cómic de Avilés. A falta de poner la rotulación del mismo, Jorge Iván Argiz nos propone, desde su blog Desde mi mundo, un concurso para adivinar quién es el autor de dicho cartel.


Aquí os dejo las bases para participar en este concurso en boca del propio Jorge Iván:

"Si mandáis un mail con vuestros datos y la respuesta a desdemimundo@gmail.com antes del martes, y acertáis, entraréis en el sorteo del libro Nuevas Miradas 2 que se editó en la Semana Negra del año pasado y que analizaba el cómic de género hecho desde nuestro país, concretamente a los autores Víctor Santos, Enrique Vegas, Kenny Ruiz, David López, Eduardo Ocaña y Quim Bou, con textos de Germán Menéndez, Alejandro Caveda, Norman Fernández, José Manuel Estébanez y yo mismo. Como sabéis no es fácil conseguirlo así que no dejéis pasar la oportunidad...".

Un saludo cordial.

RECOMENDACIONES DE LECTURA DE NOVELA HISTÓRICA PARA EL VERANO DE 2008

Entre cavernas, bodegas y submundos, transcurren estas historias que nos transportan a épocas muy diferentes pero todas ellas muy interesantes.




Los Hijos de la Tierra: El Clan del Oso Cavernario
Jean Marie Auel
Editorial Maeva

20 €
11 € (Bolsillo)

Novela histórica, en realidad primera novela, que trata el tema de la Prehistoria. Muy bien documentada y ambientada en la época del Paleolítico, conoceremos las aventuras y el modo de vida de la pequeña Ayla y el clan que la acoge.





La bodega
Noah Gordon
Roca Editorial
21 €

Recoge los esfuerzos de un joven pagés catalán por cultivar sus viñas y obtener un buen vino en la difícil época de la España decimonónica.





La ciudad sin tiempo
Enrique Moriel
Ediciones Destino

20 €

Novela de largo recorrido que se inicia en el siglo XIV y se desarrolla a lo largo de toda la historia de la ciudad de Barcelona de la mano de un peculiar y enigmático protagonista.

Que este viaje a través del túnel del tiempo, gracias a la lectura de estas tres magníficas obras, os sirva para conocer distintas épocas donde el ser humano saca a relucir su instinto de supervivencia.

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

jueves, junio 26, 2008

HOY PRESENTACIÓN DE "EL JUEGO DE LA OCA" DE PILAR CRISTÓBAL EN MADRID

Hoy jueves 26 se presentará en La Casa del Libro de Madrid (Gran Vía, 29), a las 19:30, la última obra de Pilar Cristóbal, El Juego de la Oca, publicada por Ediciones Jaguar.

Un saludo cordial.

LAS CIUDADES DEL FUTURO EN EL CINE DE CIENCIA FICCIÓN

Interesante repaso que nos propone Javier Pulido en su artículo del ADN, Las ciudades que el cine imaginó, sobre el diseño arquitectónico de algunas películas del género de ciencia ficción, desde los comienzos del cine hasta nuestros días, ciudades imaginarias del futuro donde poder desarrollarse los argumentos y tramas de estos films futuristas.

El listado está conformado por las urbes que aparecen en películas como Aelita, Metrópolis, La vida futura, Alphaville, Blade Runner, Brazil y El quinto elemento.

Para continuar leyendo este artículo, pinchad el siguiente enlace:


Un saludo cordial.

SERIES DE TELEVISIÓN RECOMENDADAS PARA PODER LLEVAR MEJOR LOS CALORES DEL VERANO DEL 2008

No hay nada, de entre todas las cosas que se pueden hacer dentro de casa, como una buena y refrescante serie de televisión para pasar el veranito e intentar hacer más llevadero esos calores tan típicos del verano.

De entrada y de sopetón, como para helar la sangre, podemos encontrarnos con el surrealismo más fresco que se puede encontrar en los últimos tiempos, por supuesto, sólo con irse a dos metros bajo tierra lo tendremos. Por otra parte, no hay nada más refrescante que unos bellos paisajes, como los que encontraremos alrededor del pueblo de Cicely. Y para terminar, y si se trata de humor fresco y de actualidad, no hay nada como viajar a un pueblecito bastante peculiar, situado en alguna parte de Colorado.


A dos metros bajo tierra
Alan Ball / Varios Directores
5 Temporadas
Warner Home Video
125 € (Pack)

Creada por el reputado guionista y productor Alan Ball, autor de la premiada American Beauty.

Serie construida a partir de unos cimientos dramáticos prodigiosos, mostrándonos las vivencias de una familia que intenta sacar adelante el negocio familiar que, obviamente con el título de esta serie, no es otro que el de una pequeña funeraria independiente que tiene que resistir los intentos de absorción de las grandes funerarias de Los Angeles. "Los Fisher" son una familia un tanto peculiar: un homosexual bastante reprimido con su condición social, aunque no con sus muy activas y numerosas relaciones sexuales; el eterno solterón ligón, con muy pocas ganas de sentar la cabeza y tener responsabilidades; una adolescente un tanto siniestra, pero demostrando una madurez no demasiado habitual para su edad, y siempre con ganas de gritar al mundo lo mal que está todo; una madre de caracter obsesivo, detallista y ordenada compulsiva, pero con ganas de dar un vuelco a su aburrida y resignada vida. Pero no sólo de los Fisher se alimentan estas historias, pues hay otros muchos personajes desfilando por esta serie, enriqueciendo los guiones y dando siempre juego a la historias que son siempre autoconclusivas, pero con un hilo argumental de fondo que va avanzando conforme vemos los distintos episodios.

Historias bañadas con bastante humor negro y un surrealismo palpable en todo momento que hace que nos debamos preguntar si el que nos guste esta serie no es, sin duda, un síntoma que nos señala claramente como mentes un tanto enfermizas y necesitadas a su vez, al igual que a la mayoría de los personajes que van desfilando por esta surreal serie, el tener que liberarse de muchas de las ataduras a las que indirectamente nos va sometiendo la sociedad que nos rodea y, por otra parte, poder utilizar toda nuestra imaginación como reverso complaciente a todo ello.



Doctor en Alaska
Joshua Brand / John Falsey
3 Temporadas
Universal Pictures
24,95 € (1ª y 2ª Temp.)
44,95 € (3ª Temp.)

La serie televisiva norteamericana Northern Exposure, aquí llamada Doctor en Alaska, es quizás la serie más maltratada de la historia de la televisión en nuestro país y, curiosamente, a este paso, también lo va a ser en formato DVD. Al día de hoy, sólo se han editado las tres primeras temporadas, para mayor desesperación de todos sus seguidores.

La historia nos narra las vivencias de un joven doctor neoyorquino y urbanita hasta la médula. El doctor Joel es enviado a un pequeño y perdido pueblo de Alaska, Cicely, para llevar a cabo sus prácticas de medicina en una pequeña consulta. Principalmente se nos contarán historias donde las relaciones entre los diferentes personajes cobrarán todo el peso. Historias normalmente bastante autoconclusivas que tendrán como espina dorsal, en los distintos capítulos, el siempre constante malestar del doctor Joel, debido a su forzado destino. A ello habría que añadir a todos y cada uno de los peculiares personajes que van apareciendo en el reparto y que marcan un continuo contraste con el doctor, al representar la parte menos racional y más en armonía con la naturaleza. Historias relajadas que habitualmente son bastante originales y frescas, rodeadas de un entorno natural impresionante que sin duda refuerza, con sus bellos paisajes, aún más si cabe, el buen nivel de cada capítulo. Si, a todo ello, añadimos los momentos de humor siempre presentes, hace que esta serie se convierta en una de las más atractivas de la historia de la televisión, junto a la sin duda imprescindible Twin Peaks.



South Park
Trey Parker / Eric Stough / Matt Stone
6 Temporadas
Paramount Pictures
21,95 € c/u

Crítica, hilarante, surrealista, atrevida, divertida, minimalista, gamberra, provocativa o escatológica, son adjetivos que podemos asociar a esta serie rápidamente. Quién no conoce a estas alturas la famosa frase que se oye en casi todos los episodios de las primeras temporadas "Oh!, han matado a Kenny!", después de una cruel e irremediable muerte. Y de las vomitonas de Stan cada vez que se acerca a su novia Wendy. O lo traumatizado que esta Kyle por no poder celebrar la Navidad como todos los otros. Sin olvidar a Cartman, ese niño mal hablado y de constitución fuertecita que no duda en fastidiar a todos los demás, y ser el centro de atención de todo. Una serie en la que puede pasar cualquier cosa: extraterrestres y sondas anales; cruces entre cerdos y elefantes; una batalla entre Jesús y Satán; Robert Smith salvando al mundo de la amenaza de una Barbara Streisand en plan Godzilla; realidades alternativas; el espíritu de la Navidad encarnado en el señor Mojón; súcubos; combustiones espontaneas a tutiplén debido a recientes noviazgos; cambios de sexo.

Todo esto y mucho más es South Park. Una exitosa serie de animación que suele tocar casi siempre temas de actualidad, y que no duda en parodiar a cualquier personaje público. Desde presidentes y dictadores, hasta estrellas del rock, cualquiera puede aparecer. Recordemos que esta serie fue creada por los norteamericanos Trey Parker y Matt Stone, usando para ello unos coloristas y simples dibujos con la que han demostrado que, simplemente con mucha imaginación y atrevimiento, es suficiente para conseguir crear un producto de entretenimiento con un toque bastante irreverente, consiguiendo poder hacerse hueco en el difícil y competitivo mundo de las series de televisión.

Que ustedes las disfruten todas en un fresco y refrescante veranito (a ser posible).

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

miércoles, junio 25, 2008

EL FUTURO DEL CINE DE ANIMACIÓN ESTÁ EN LA 3D

Hoy en el periódico El País tenemos dos interesantes artículos que tratan el tema de la revolución de la era digital en el cine y la consolidación del cine de animación en 3D.

El primero escrito por Toni García tiene por título La gallina digital de los huevos de oro:

"Lejanos los tiempos de los clásicos de Disney, de las locuras de Ralph Baskin, cuando parece que hace mil años que se estrenó Akira (1988), la animación se ha convertido en un género que depende por completo de sus dosis de técnica, adicto a los ordenadores y observado por el resto de la industria. Todos toman nota de cualquier cloqueo de la gallina de los huevos de oro.

Sin ir más lejos, Fox espera romper convencionalismos (y taquillas) con el estreno de Avatar, película con parte del reparto de carne y hueso y parte digital en la que James Cameron aplicará una nueva tecnología que lleva muy lejos eso de que los actores pueden ser prescindibles. Los intérpretes digitales se mueven con más brío, no comen, no se sindican, ni protestan. Y Cameron tiene fama de ser inaguantable. ¿Es esto el futuro?"

Para continuar leyendo el artículo, pinchad en el siguiente enlace:


Y el segundo artículo, escrito por Gregorio Belinchón, lleva por título El futuro de la animación ya está aquí... y es en 3D:

"El 3 de abril de 1994 Hollywood sufrió un terremoto del que aún se siente la onda expansiva. Ese día, Frank Wells, el número dos de la compañía Walt Disney, fallecía al estrellarse su helicóptero privado. En aquellos momentos, el gigante Disney se basaba en dos patas: una endeble, la división de las películas con actores de carne y hueso, y otra robusta, la de animación.

Al mando de esta última división estaba Jeffrey Katzenberg (Nueva York, 1950) y bajo su batuta habían surgido ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, La sirenita, La bella y la bestia, Aladino y El rey león. "Vivíamos el inicio de la segunda edad de oro de la animación; la primera ocurrió con los clásicos de Walt Disney", rememora Katzenberg. Además, él mismo había liderado los acuerdos de compra de Miramax y de cooperación con Pixar. En definitiva, era el heredero natural de Wells. Pero Michel Eisner, el presidente, rehusó promocionarle. Katzenberg presionó, Eisner le pidió su dimisión y fueron a juicio. Resultado: una sentencia que indemnizó con 280 millones de dólares a Katzenberg. Con ese dinero, él, David Geffen y Steven Spielberg fundaron ese mismo año DreamWorks. Y nació un nuevo y poderoso estudio".

Si queréis continuar leyendo este artículo, pinchad el siguiente enlace:


Un saludo cordial.

RECOMENDACIONES DE LECTURA DE CÓMIC ESPAÑOL PARA EL VERANO DE 2008

Espero os interesen esta pequeña selección de títulos de autores nacionales, válidos para leer en verano o en cualquier momento.



El vals del Gulag
Denis Lapière y Rubén Pellejero
Editorial Glénat
Cartoné, color
15 euros

Lo más habitual es encontrar a Rubén Pellejero dibujando los guiones de Jorge Zentner (Dieter Lumpen, Âromm, Malka, etc.), pero en este cómic que os proponemos el argumento corre a cargo de Denis Lapière, algo que no sorprende por ser Pellejero otro autor patrio más que se ha ganar el pan trabajando para editoriales francesas.

Ésta es la historia de Kalia, el drama de una mujer en la Rusia de Stalin que busca a su amor, Vitor, preso en algún Gulag, los brutales campos de trabajo y reeducación en Siberia para los disidentes al régimen comunista. Una historia que resume la tragedia por la que tuvieron que pasar centenares de miles de rusos, condenados en muchísimas ocasiones sin motivo, porque Stalin, utilizando el terror indiscriminadamente, pretendía anular la voluntad de toda una nación. Un cómic terrible y precioso.

El dibujo de Pellejero se limpia de líneas y se apoya más en el color que en su “etapa española”, con predominio de los tonos rojizos para este álbum.


Manuel Montano: El manantial de la noche
Fernando Luna y Miguelanxo Prado
Norma Editorial
Cartoné, color
12 euros

Montano, alias “Monty”, es un detective privado que podría pasar por Humphrey Bogart si no fuese porque sus casos son menos flamantes que los del protagonista de “El halcón maltés”. En su oficina no os molestéis en buscar el Bourbon; con suerte encontraréis una cervecita en la nevera.

Como ya vimos en “Stratos”, bajo una capa de humor encontramos sueños, desamores y soledad de unos personajes aparentemente patéticos, pero que en el fondo tienen bastante de reales.


Guido El Negro: El rey del bosque
Guión y dibujo, Pedro Camello
Aleta Ediciones / Dibbuks
Prestigio, color
12 euros

Conjunto de relatos cortos que parecen surgir de una colaboración imposible entre Robert E. Howard y Neil Gaiman para la mítica revista Creepy. Pedro Camello, todo un erudito de la Historia, logra sorprendernos y asustarnos en estas historias de la época más oscura de la Alta Edad Media.

Guido parece huir de algo o alguien de su pasado. Cubre parte del rostro con un antifaz y no permanece mucho tiempo en el mismo lugar. Viajando siempre a través del bosque, decide desprenderse de escrúpulos y moral para poder ir más ligero en su periplo.

La evolución al color otorga mayor profundidad a un dibujo en el que la expresividad es el rasgo más característico.

Espero que disfrutéis con la lectura de estas tres historias que os he recomendado. ¡¡¡Buen verano!!!

Otras recomendaciones de lectura veraniegas:

martes, junio 24, 2008

TEST DE ÓSCAR NEBREDA EN "OSCAR."

Artículo de Iosu de la Torre en El Periódico de Catalunya a raiz de la reciente publicación por El Jueves del libro Oscar. El humor de la calle de Ángel Sánchez, que trata de la trayectoria en el mundo del humor gráfico de Óscar Nebreda. También podréis ver el test de 10 peculiares preguntas que Óscar publica en el epílogo de este libro, para contestarlas una vez hayamos leído éste.

"Delante de un libro tan rotundo como el que Ediciones El Jueves ha dedicado a la figura de Óscar Nebreda --el tío que mejor ha dibujado nunca a la jamona española-- solo cabe una expresión tan cursi como la que cada vez más aflora en el lenguaje políticamente correcto: su edición es un acto de justicia poética".

Para continuar leyendo el artículo y contestar el test, pinchad en el siguiente enlace:


Un saludo cordial.

LOS PROS Y LOS CONTRAS DEL FILM DE "EL INCREÍBLE HULK"

Javier Pulido hace unos breves comentarios en el periódico ADN sobre la película El Increíble Hulk, recientemente estrenada en nuestro cines, y donde hace mención también al futuro film previsto para el 2011 de Los Vengadores.

Podéis leer esta crítica pinchando en el siguiente enlace:


Un saludo cordial.

SE VA CONOCIENDO QUIENES INTEGRARÁN LOS VENGADORES EN EL FUTURO FILM SOBRE EL GRUPO

Leemos en DeCine 21 que Marvel ya tiene más o menos claro quienes compondrán la formación de Los Vengadores en la futura película que se rodará sobre este mítico grupo de superhéroes y cuyo esteno se prevé para el 2011.

"Los Vengadores, el grupo que reúne a destacados superhéroes de Marvel, tendrá su propia película, como saben sobradamente los que vieron la secuencia de después de los títulos de crédito de Iron Man. Al final de El increíble Hulk había otra referencia al futuro film sobre el supergrupo. Pero nadie conocía a ciencia cierta quiénes formarían parte del conglomerado, que a lo largo de los años ha tenido diversas formaciones en los tebeos. Ha despejado las dudas el director Jon Favreau, responsable de Iron Man y que ahora mismo está trabajando en la secuela".

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Un saludo cordial.

PRIMER AUTOR INVITADO AL XI VIÑETAS DESDE O ATLÁNTICO

Desde el blog oficial de Viñetas desde O Atlántico nos hacemos eco del primer autor confirmado que acudirá como invitado a la onceava edición de este salón. Se trata de Howard Cruse, autor de Stuck Rubber Baby.


HOWARD CRUSE

Un saludo cordial.

CAFÉ BUDAPEST de Alfonso Zapico

Si hay algo que aún esperamos de un cómic, a estas alturas de nuestra vida, es que tenga una cierta capacidad para asombrarnos. Y de eso tiene y mucho, sin duda alguna, una de las novedades que la Editorial Astiberri, dentro de la Colección Sillón Orejero, ha publicado en este mes de junio: Café Budapest, la primera novela gráfica de Alfonso Zapico publicada en castellano.

No es ésta su primera incursión en el mundo del cómic. Es el autor de La guerre du Professeur Bertenev, ambientada en la Guerra de Crimea, publicada en Francia por Ediciones Paquet, dentro de la Colección Blandice, en septiembre de 2006 y galardonada en 2007 con el Prix BD Romanesque en el FestiBD Vile de Moulins, y ha participado en el álbum colectivo “Un jour de mai”, con guión de Régis Hautière, publicado en 2007 por la misma editorial.

Café Budapest, es una de esas narraciones que conmueven y provocan en el lector sensaciones contradictorias. En la portada, el protagonista: la fachada de un edificio, con la puerta abierta, consonantes hebreas en los cristales de las ventanas de la planta baja y un violinista en el balcón, nos da la bienvenida. Porque en la historia con visos de realidad que nos cuenta Zapico todo gira alrededor de este café cercano a la ciudad vieja de Jerusalén, regentado por una familia judía oriunda de Hungría.

Su propietario, Yosef Nâgy, cuyo pasado anarcosindicalista le valió el sobrenombre de León de Budapest, llegó al Mandato Británico de Palestina con su esposa Karola allá por 1935, en una de las aliyá que conducían masivamente a los judíos de la diáspora a la tierra prometida a la que tanto anhelaban regresar (incluso los que, como él, no creían en Dios), huyendo de un gobierno antisemita. Su hermana, Sherintza, y su sobrino, Yechezkel Damjanich, al que todos llaman Chaskel, acaban de llegar a Jerusalén aceptando la invitación de Yosef, a quien no han visto desde hace doce años. Y es que en el año 1947, finalizada la Segunda Guerra Mundial y habiendo entrado en la órbita comunista, Hungría no era precisamente el lugar ideal para que un joven y virtuoso violinista judío y su madre, una viuda superviviente del campo de Auschwitz-Birkenau, pudieran empezar de nuevo, olvidando el sufrimiento vivido durante la guerra y la muerte del padre, Gavrel, en el campo de exterminio.

El café es frecuentado por musulmanes, judíos, miembros de la Commonwealth. Muchos de ellos ocupan las habitaciones de alquiler situadas en el piso superior del edificio: el irascible señor Omar y el desdentado señor Najib; el señor Benjamin Waldstein, redactor jefe del Palestine Gazzette; los Rosenfeld y su nieta Anna; el historiador de arte Danny Chapel y el capitán Heinz, sin olvidar al sargento Scholes, que no venía por la cerveza, sino buscando a su amada Zapora. Sentados juntos a la mesa discuten, como suele ser habitual en las familias bien avenidas, sobre el destino de la ciudad en la que viven, pero, a pesar de sus opiniones contrarias, la “sangre” nunca llega al río. No hay nada que el amor, la música, una partida de cartas, un café o una buena cerveza no puedan remediar, al menos en la ficción creada por Alfonso Zapico.

Y pasan los días y mientras su madre llora la ausencia de su marido y, prematuramente envejecida, se deja morir de tristeza, Chaskel ayuda a su tío en el café, se enamora de Yaiza Jatib, la joven árabe que trae la fruta en el viejo camión inglés propiedad de su padre y da rienda suelta a su pasión por la música, tocando el violín en cualquier momento y lugar (trasladándose incluso a Katamon para interpretar a Mozart con el doctor Hassan), y envolviéndonos a todos, como a él mismo, con hermosas y enternecedoras imágenes de tristes sonidos, aunque sean del Hava Nagila.

Pero fuera de las paredes del café existe un mundo real. El autor ha imaginado que la trama se desarrolla en un momento histórico concreto: el de la creación del Estado de Israel y sus consecuencias inmediatas, haciendo hincapié en las reacciones de árabes y judíos tras conocerse la noticia de que la Asamblea de las Naciones Unidas había votado a favor del “reparto” de Palestina y que desencadenaron un conflicto bélico que continúa vigente hasta nuestros días.

De pronto, el tono apacible desaparece y la historia se precipita. La vida de los protagonistas transcurre paralelamente a sucesos ocurridos realmente y que Alfonso Zapico introduce en la narración para darle mayor verosimilitud: las celebraciones judías dieron paso al malestar entre los árabes, “los vecinos de toda la vida continuaron sonriéndose, hasta que se retiraron el saludo”; había calles que no se podían pisar, hogares que no se podían visitar y amores que no podían ser; los amigos dejaron de serlo; los que estaban en contra del reparto, miraban incrédulos el fin de la Jerusalén conocida hasta entonces, la ciudad santa en la que “todas las religiones convivían en singular armonía”. A los ataques árabes siguieron las represalias de los terroristas judíos del Irgún o de los guerrilleros hebreos de la Haganah, y a la inversa. Y ya nada volvió a ser como antes.

La lectura de un cómic, como la de un libro, no debería terminar en sí misma, debería motivarnos para conocer más sobre lo que se nos cuenta. Cuando una, recién salida de la inopia a la que irremediablemente nos aboca la adolescencia, descubre el holocausto y, picada por la curiosidad, llega, rascando en un sustrato que desconoce, hasta el conflicto árabe-israelí con cuyas guerras ha ido creciendo, agradece que, de tanto en tanto, un autor de cómics se decante por la temática histórica y nos permita considerar sus tebeos desde un punto de vista didáctico, aunque no sea ésta su finalidad última.

Como ya hizo en su primer trabajo, para contarnos Café Budapest, este joven ilustrador de libros de literatura infantil y juvenil, colaborador del periódico La Nueva España y dibujante de historietas en revistas juveniles y digitales de Asturias, se ha documentado profusamente sobre los hechos acaecidos y la recreación de los ambientes de las dos ciudades protagonistas, siendo capaz de plasmar, junto a la terrible visión de los atentados y las escenas de guerra, uno de los momentos más emotivos y sobrecogedores de esta novela gráfica: aquel en que Sherintza, la madre de Chaskel, relata ante sus familiares la dramática experiencia vivida en el campo de Birkenau, al que fue deportada junto a su marido, y de la que no había sido capaz de hablar hasta ese momento.

No es la primera vez que Zapico utiliza la narrativa gráfica para retratar la angustiosa y terrible realidad de lo que significó el holocausto y lo que supuso para los supervivientes, para mostrarla a los que todavía no la conocen. De hecho, es el autor del cómic “Holocausto”, elaborado por el Grupo “Zivia Lubetkin” de Educación sobre la Shoá y patrocinado por la Agencia Asturiana de Cooperación al Desarrollo, que el pasado mes de enero, dentro de los actos programados para conmemorar el día del holocausto, fue distribuido en los centros de enseñanza de Asturias para difundir entre los estudiantes de ESO y Bachiller el conocimiento de lo que fue y conllevó la Shoá.

Pero no todo son dramas en esta historia. Entre las viñetas en blanco y negro -con un dibujo lleno de tópicos, estereotipos caricaturizados y descripciones pormenorizadas de los espacios, que refleja las influencias asimiladas en sus lecturas de cómic franco-belga, de la nouvelle bd o de autores españoles como Luis Durán o Paco Roca, según nos cuenta Javier Cuervo en el prólogo- encontramos no pocos guiños del autor, ese tipo de detalles que nos hacen esbozar una sonrisa (los primeros versos de la Canción del pirata de José de Espronceda en el subtítulo de la noticia en el periódico húngaro, los gatos que asisten a las clases prácticas de besos que imparte Yaiza a un tímido Chaskel...) y los que el autor destina, exclusivamente, a unos pocos “iniciados” y que se resuelven visitando “Zapiburgo”, la ciudad que él mismo ha creado.

Esperemos que su próximo trabajo, una novela gráfica sobre James Joyce en la que está trabajando, según manifestó él mismo en la entrevista de Astiberri, siga por estos mismos derroteros. De seguir así, seguro que este joven autor, prácticamente desconocido hasta hace poco, dejará pronto de serlo.

lunes, junio 23, 2008

HIPNOTOPÍA: LA EXPOSICIÓN DE MAX EN SA NOSTRA

El sábado, como ya viene siendo habitual desde hace años, estaba inmersa yo en la lectura del Babelia, uno de los suplementos semanales que publica el diario El País, cuando me fijé más de lo habitual en las últimas líneas de una de las crónicas a las que soy asidua y que empecé leyendo, todo hay que decirlo, por las ilustraciones que acompañaban al texto: el “Sillón de orejas”.

Su autor, Manuel Rodríguez Rivero, se refería a la alegría que le produjo recibir el catálogo, con prólogo de Alberto Manguel, de la exposición Hipnotopía (una muestra de los trabajos realizado por Max en la última década), y sentenciaba la crónica con la frase “No sé a qué están esperando para darse una vuelta por allí”.

Es fácil entender el comentario del escritor, porque Max, Premio Nacional de Ilustración Infantil y Juvenil en 1997, Premio Nacional del Cómic 2007, Premio a la Mejor Obra, Mejor Dibujo y Mejor Guión en el 25º Saló del Còmic de Barcelona, y un montón de cosas más, es el encargado de ilustrar semanalmente la crónica de Rodríguez. De todas formas, no estaría de más que le hicieran caso, si tienen la ocasión.

Por la página web de Sa Nostra nos enteramos de que la exposición, coproducida por Sa Nostra y Cajasol, y coordinada por Inrevés, se inauguró el pasado 12 de junio en el Centre de Cultura “Sa Nostra” de Palma de Mallorca, situado en la calle Concepció, nº 12 de esa ciudad, y permanecerá abierta hasta el 30 de agosto, en horario de 11 a 21 horas. Una vez clausurada en Palma, podrá verse también en Eivissa, Menorca, Sevilla y Cádiz.

Una exposición que vale la pena no perderse para conocer la faceta tanto de ilustrador como de dibujante de historietas de este artista catalán afincado en Mallorca. Visitar la de Mundo Bardín, en la pasada edición del Saló del Còmic de Barcelona, fue toda una experiencia. Así que, suerte para los que tengan la oportunidad de pasearse entre sus dibujos e internarse en su apasionante visión del mundo de los sueños, ya que es la primera vez que Max exhibe sus creaciones en un centro cultural, fuera del circuito del cómic, aunque seguramente no será la última.

Para más información, aquí tenéis unos enlaces: